(English below)
🇳🇱 Vanaf haar jeugd in Pennsylvania (VS) tot aan haar huidige kleine atelier in Noord-Nederland heeft Maggie van Buiten (1985) het leven altijd verkend en verwerkt door middel van kunst. Al op jonge leeftijd was het haar duidelijk dat kunst leidend zou zijn op haar levenspad, en na haar studie kunstgeschiedenis bleef ze er actief mee bezig, zowel in werk als hobby. Na verloop van tijd voelde ze echter dat haar eigen creativiteit en visie te onvervuld bleven, waardoor ze besloot een opleiding bij de Klassieke Academie te gaan volgen.
Als kunstenaar combineert Maggie haar feministische perspectief met een meisjesachtige esthetiek. Het resultaat zijn kleurrijke en speelse stillevens die een ironische, maatschappijkritische visie uitdragen. Door middel van haar schilderijen onderzoekt ze de ervaring van het vrouw-zijn en de absurditeit, de obstakels en onveiligheid waar vrouwen dagelijks mee geconfronteerd worden en zich toe moeten verhouden. Taalgebruik en stereotypen spelen hierbij een grote rol.
Haar schilderstijl is geworteld in de klassieke traditie van het stilleven. Haar nauwkeurige werkwijze benadrukt zowel haar vakmanschap als de waardering voor haar onderwerpen – ook als deze slechts “girl stuff” zijn. Afbeeldingen van huiselijke beeldjes en vrouwelijke snuisterijen maken van elk schilderij in wezen een metafoor voor de dualiteit van het vrouw-zijn: de kracht en de kwetsbaarheid – ergens tussen lachen en huilen.
Hoewel haar schilderijen voortkomen uit een innerlijke worsteling met haar zelfbeeld als vrouw en het verwerken van ervaringen die haar hebben gevormd, is haar kunst toch optimistisch. Haar schilderijen laten zien dat de veerkracht van het vrouw-zijn veel groter is dan de invloed van het patriarchaat. Bovenal streeft Maggie ernaar om voor vrouwen te schilderen en beelden te creëren die emotioneel resoneren en hun gedeelde ervaringen bevestigen.
🇺🇸 From her youth in Pennsylvania (1985, USA) to her small atelier in the northern Netherlands, art has always been the way through which Maggie van Buiten navigates life. From a young age it was clear that art would be the driving factor in her life and after studying Art History, she stayed active in the art world through both her profession and as a hobby. Despite her constant connection to the art world, eventually Van Buiten came to the realization that her own creativity and vision remained unfulfilled. In 2021 she enrolled in the Klassiek Academie in Groningen.
As an artist, Maggie combines her feminist perspective with a girlish aesthetic. The result is colorful and playful still lifes that convey an ironic and socially critical vision of the world. Through her paintings, she explores the experience of being a woman and the absurdity, obstacles, and insecurity that women face and must navigate on a daily basis. Language and stereotypes play a major role in this.
Her painting style is rooted in the tradition of classical still life painting. Her meticulous working method emphasizes both her craftsmanship and her appreciation for her subjects—even if they are merely “girl stuff.” Images of domestic figurines and feminine trinkets essentially make each painting a metaphor for the duality of womanhood: strength and vulnerability—somewhere between laughter and tears.
Although her paintings stem from an inner struggle with her self-image as a woman and the processing of experiences that have shaped her, her art remains optimistic. Her paintings show that the resilience of womanhood far outweighs the influence of patriarchy. Above all, Maggie strives to paint for women and create images that resonate emotionally and affirm their shared experiences.